Освоив законы композиции, я продолжила обучение. Этот курс стал мощным сплавом теории и практики: мы бесконечно экспериментировали с цветом и изучали первоисточники — всё как в настоящей Академии.
Мы буквально препарировали цвет! Разбирали идеи Малевича и Кандинского, на практике проверяли теоремы Иттена, выполняли задания Йозефа Альберса из программы Баухауса, работали с таблицами Матюшина и других новаторов. Мы учились без выходных: лекция, разбор домашнего задания, новый материал и снова практика на всю неделю. Обычно мы сдавали по 5–6 работ, но часто их было гораздо больше.
Мы проводили реальные оптические опыты и глубоко изучали теорию, на практике проверяя, как устроено наше восприятие цвета. Это помогло мне понять, как и для чего художник может использовать результаты таких экспериментов, чтобы достичь своих целей и воплотить любые творческие замыслы.
Вот часть программы нашего курса, посвященный изучению цвета:
Цвет
Природа света и цвета.
Спектр. Объекты цветом не обладают.
Свет + глаз + мозг = «цвет».
Константность цвета — причина иллюзий.
Свет, цвет или краска — чем работает художник?
Цветовая относительность
Предметный и локальный цвет. Метамеризм.
Цветовое окружение. Рефлекс.
Цветовые модели
Цветоведение — ключевые фигуры.
Хроматический аккордеон. Архитектоны. Цветовые координаты.
Гармонические сочетания. Комплиментарные цвета.
Цвет и краска
Характеристики цвета.
Цветовые и тональные отношения.
Активная или пассивная тональность — основа колорита.
В какой гамме работать? Таблица Манселла.
Трехкомпонентная теория.
Базовые цвета.
Колористика
Цветовая гармония.
Цветовая гамма.
Колорит.
Способы гармонизации
Гармонические сочетания.
Комплиментарные цвета.
Ограниченная палитра.